人生的成长，同样恰到好处的体现在表达之中。首先来讲，《引路的风筝》不仅是一首流行歌曲，它更像是一个小而美的音乐戏剧作品。从“黑暗”、“凶狠”氛围中中迷离的人声处理，到“绝望过、沮丧过”时划破长空的锋利高音，再到“引路的风”里命若琴弦般的真实颤动和温度，整首作品不仅仅只是主歌和副歌的简单递进，更像是一种穿越命运旅途时的搏斗、挣扎、释放全过程。
听者与歌者，不仅只是感同身受，更像是共同经历一次人生的通关游戏，所有的痛都和彼此有关，所有的微笑、风暴、温暖和勇敢，都像是需要彼此共同承担。这，也是比感同身受更进一步的……休戚与共。
作品内容的升级，也同步带来了音乐表现和表达的升级。音乐人刘胡轶为整首作品带来的是另类音乐、音乐剧、弦乐无边界的呈现，在一种魔幻主义的色调中，既有着澎湃汹涌的弦乐，也有着轻盈灵动的律动，生命的宽阔、丰富，由此一览无遗。
张韶涵对于歌曲的演绎，更有一种让人超认知、超印象的发挥。这种演绎的精彩，并不仅仅只是她重现了辨识度极高的高音穿透力，而是她对于整首歌曲的把握，已经达到了更立体多元的境界。纷繁华丽的音乐氛围中，张韶涵就如同游走于魔幻世界的精灵，忽而独语、忽而呐喊、忽而轻盈、忽而忧伤、忽而沉静、忽而燃炸，没有刻意和僵硬的演绎，一气呵成的处理，也让张韶涵的演唱，更像是对于作品的二次创作，从此后，《引路的风筝》也就被刻下了张韶涵个人的鲜明烙印。